Bon Jovi e Forever - Um Álbum Para Fã!

Depois que o Regis falou tanto mal do álbum em seu canal no Youtube, eu resolvi baixar um FLAC do novo álbum do Bon Jovi, intitulado de Forever. Quem que viveu os anos 80 e 90 não se lembra de Bon Jovi? Que tanto marcou o inicio os anos 80 com sua musicas. principalmente através de suas baladas românticas, country e alguns rocks... E que na década seguinte soube se reinventar e continuar na ativa. 

Uma das minhas babas favoritas dos anos 90 foi Always do próprio Bon Jovi. Na primeira vez que assistir o clipe eu era garoto e por ser na época um pequeno artista, já que eu gostava muito de desenhar e também de pintar. Eu me identifiquei muito com o carinha artista plástica no clipe que consolava a garota, interpretada pela atriz Carla Gugino, no auge da sua beleza.

Bon começou sua carreira em 83 em plena efervescência da era pose em que os músicos eram conhecidos e chamados de rock stars. Egos inflados, limusines, contas bancarias gigantescas, hotéis destruídos e muita mulher também. Esse era meu sonho e de quase todos os moleques ligado a musica nós anos 80 a inícios dos 90, quando tudo isso foi saindo de moda para dá lugar ao grunge, um som sem frescura e sem gadisse. Jon chegou até a trabalhar em um estúdio de gravação em Manhattan antes de formar sua a banda em 83. Ganharam fama com o lançamento do álbum Slippery When Wet, um dos mais vendidos da historia do hard rock e que faz parte dos 200 álbuns definitivos no Rock and Roll Hall of Fame. É o cara tem carreira e historia para contar.

Bon Jovi passou por todo esses altos e baixos da vida de um rock star nós anos 80, mas sem se perder e sem deixar de amar sua esposa a Dorothea Hurley, que ele conheceu na Sayreville War Memorial High School em Nova Jersey e com quem está casado até hoje. Depois de ouvir Forever percebi que o álbum está longe de ser ruim. É pop, é country e não deixar de ser rock também; e de ter uma pegada levemente de Coldplay. O álbum por se só é leve, suave, quero dizer: Pra cima ou alto-astral! O único negativo é a voz do Bon Jovi que já não é mais a mesma. Fora isso Forever tem bons arranjos e uma produção decente. É o típico álbum que recomendo para fãs do cantor. Para quem curtiu e gostava do Bon Jovi desde dos anos 80/90. Bon Jovi: Forever é um álbum nota 6,5. 

 

Billie Eilish e Hit Me Hard and Soft - Um Álbum Solido e Brilhantemente POP

Hit Me Hard and Solf já é um dos melhores álbuns pop do ano e não seria exagero dizer que poder ser o melhor. É simplesmente pop e na sua mais brilhante definição. É solido e bem produzido com faixas repletas de influência que a Billie traz em seu som seja indie, pop, eletrônico, tá tudo aqui até mesmo algo mais dance e por quer não Lana Del Rey, uma das fortes influencia da Billie Eilish.

Não é de hoje que essa guria já deixou marcada a sua influencia na indústria musical, mas agora consolida ainda mais isso com esse novo álbum. O que mais me surpreende na Billie é a idade. Apesar de ser tão nova ela já conquistou tanto na indústria da musica. E mesmo com tão pouca idade já era considerada uma das artistas mais importantes da atualidade e dá sua geração. 

Muito disso vem do seu contato com seu irmão mais velho que na época quando ela começou a cantar com seus 11 anos, ele já escrevia e tocava, além de já criar as suas própria canções ou composições. Billie também fez parte de coro infantil na cidade de Los Angeles, então não é apenas dom que é essa guria tem, mas também boas influencia que é o que todo artista notável tem. Hit Me Hard and Soft tem boas melodias como a faixa Wildflower, trazendo boa dose de violão, além da suavidade dos vocais da Billie, mas a faixa que mais gostei foi Birds of A Feather, essa canção é maravilhosa com ótimas batidas e melodia. Birds of A Feather soa suave e gostosa de se ouvir, sendo o tipo de canção que eu levaria pra ouvir em qualquer lugar. E a The Greatest foi uma faixa que me surpreendeu pela intensidade transitando do soava pra um vocal mais estridente e intenso da Billie, acompanhado da ótima produção da faixa. Seu irmão Finneas é o produtor do álbum e contribuiu como musico também dando mais vida as canções do álbum. Finneas vem sendo produto e co-autor de musicas junto com sua irmã, Billie Eilish. 

A alguns anos que eu tinha deixado de ouvir musica pop e voltado a mais ou menos 3 anos atras principalmente graça ao filme Free Guy de 2021, que trazia em sua trilha o hit: "Fantasy" de Mariah. Aquilo me fez querer saber o que de legal estava tendo na música pop nos dias atuais. E a primeira vez que ouvir falar na Billie foi devido a sua homenagem a musica antiga como: Jazz, a Bossa Nova e a artistas como Tom Jobim. Tom é dos meus artistas nacionais favorito. E a minha reação foi de curisidade como de costume: Essa garota não é de se jogar fora não, eu preciso conhecer o seu trabalho, e me surpreende! Sua sensibilidade pra cantar e a maneira na qual expressa seus sentimentos em forma de canção mostrou pra mim uma boa sensibilidade artística. Não a artista sem sensibilidade e muito menos arte. 

Nem todas as canções mantem a mesma qualidade de Birds of A Feather seguida pela Wildflower e Ther Greatest, mas isso para os meus ouvidos, para o seu outras faixas podem até soar melhores que essas ou não. Hit Me Hard and Soft merece 8,8. É uma excelente álbum de musica pop lançado esse ano e o melhor que ouvir até agora.

Duda Beat: Tara e Tal - Regional e Alternativo Como Sempre

Não é de hoje que gosto dessa guria, desde que ouvi o seu pop alternativo com pegada de Manguebeat. E o Beat no nome não é atoa. O Beat vem do movimento Manguebeat que foi um movimento de contracultura nascido lá nós anos 90. 

E como somos mais ou menos ali da mesma época. Eu de 84 e ela de 87. Duda conseguiu pegar um pouco dessa influência do Manguebeat e do Chico Science. O seu principal representante e idealizador. E ao saber que ela gosta e foi influenciada por Chico Science eu tive mais carinho por essa guria. Chico foi e é um dos meus artistas nacionais favoritos. 

Duda disponibilizou em seu canal no Youtube o seu novo álbum intitulado de Tara e Tal. E como já tinha ouvido todos os seus álbuns anteriores, resolvi conferir o seu novo trabalho. E me surpreendi pôs no meio nacional de cantoras pop e empoderadas Duda é a melhor. Por quer ela não muda de forma negativa se distanciando de suas origens. Isso as vezes é extremamente negativo para a carreira de um artista. Duda é empoderada, mas continua regional e alternativa. Sem deixa de lado as suas raízes culturais. 

O álbum é bom com uma boa produção de sonoplastia, ótimos efeitos sonoros. Soa com tudo aquilo que me fez gostar de Duda, que é soar de forma alternativa e regional. Musicas com ótimas batidas e que soa aos meus ouvidos como tecno, dance, baladas, mas todas sem deixar de lado o que é ela. Sem deixar de carregar as suas origens musicais. Sem deixar de ser alternativa, sem deixar de soar como musica regional. Duda carregar também e de forma muito boa a influencia do pop, da MPB e de outros estilos. Mesclando tudo de forma inteligente e muito boa. Resultando em um pop alternativo bem produzido e muito bom. Duda mesmo não sendo uma representante direta do movimento Manguebeat, ela carrega isso muito bem em sua alma. Homenageando de forma muito positiva as suas raízes culturais. E tudo isso se encontra em seu novo álbum com letras e poesias nada ruins.

Gosto muito quando a musica soa simples como era alguns gêneros como o brega, o calypso, samba, lambada e outros gêneros populares, mas sem estrelismos. Ex: Wanderley Andrade é simples já Calypso (Banda) parecia o Kiss, que fazia eu não curti ou não gostar tanto, mas minha mãe gostava. E Chimbinha é um baita guitarrista de ritmos latinos. Esse novo álbum de Duda merece no mínimo uns 7,5.   

 

Ariana Grande - ​Eternal Sunshine 2024 Madura e Cantando Melhor

Que Ariana Grande é uma ótima cantora isso eu não posso negar, mas o seu trabalho nunca me agradou tanto, pelo menos o que eu busquei ouvir pra ver se de alguma forma eu iria gostar. Coisa que não aconteceu por quer Ariana soava muito teen ou adolescente por meu gosto, mas desde que a ouvir, Ariana como cantora ganhou o meu respeito. E em 2024 ela retorna depois de alguns anos sem lançar algum álbum, mas madura e cantando melhor do quer nunca. Usando mais graves apesar que a voz dela é essa mesma, mas ela está cantando de forma mais madura e com mais graves.

Eternal Sunshine é um álbum que transpira o bom e velho R&B o que por isso algumas faixas não me agradou tanto, mas não por ser ruim, muito longe disso, mas por não trazer algo a mais do que R&B cantado por uma cantora competente. O álbum novo da Ariana é bom, mas R&B é algo que já ouvir aos montes e agora só muda que é na voz da Ariana, que por ser uma cantora americana, tá certa em trazer o que faz parte da sua cultura. Faltou um pouco de hip-hop como era de costume nós álbuns de R&B nós anos 90/2000. Ariana tem uma vasta experiencia com musical e como solista em diversas sinfonia. 

E ela apostou com tudo no R&B dessa vez. Eternal Sunshine é um álbum muito bem produzido. Um álbum solido e competente que traz o que propõem e com qualidade. Pôs de um lado temos uma ótima produção e do outro uma cantora de altíssimo nível. E a faixa a Yes, And? se tornou uma das minhas favoritas por se destacar das demais. Sendo aquela mais dance music o que me soou mais como Madonna, nós seus tempos de gloria do quer para o puro R&B. E Ariana está espetacular nessa faixa alem da faixa We Can't Be Friends. Ela já mostrou que é uma excelente cantora e tem tudo para afastar aquela imagem de estrela teen. Eternal Sunshine é um álbum que mostra o crescimento e o amadurecimento de Ariana Grande.

 

A Importância da MTV Brasil nos Anos 90 até o Início dos Anos 2000

A MTV Brasil, inaugurada em 20 de outubro de 1990, desempenhou um papel crucial na cultura brasileira, especialmente durante a década de 1990 até o inicio dos anos 2000. Lembro hoje do baque que foi na minha vida o meu primeiro contato com a emissora lá em 1996. E de como aquilo foi tão impactante e influente na minha  vida. Pôs foi na MTV onde vim conhecer mais a fundo bandas e artistas consagrados. Nomes como: The Doors, Pink Floyd, Bob Marly, The Clash, Beatles, John Lennon, Jim Morrison, Bob Dylan, Kurt Cobain e brasileiros como Cazuza, Renato Russo e tudo isso foi muito influente em minha vida. Tanto artisticamente como em comportamental na minha juventude. Alem de eu ter aprendido sobre o mercado fonográfico e também sobre musica. E conhecido VJs que marcaram a emissora como o próprio Marcos Mion; e moçoilas como Sabrina Parlatore e Sarah Oliveira, no auge da sua beleza. 

Agora o por quer que essa emissora musical deixou uma marca tão significativa: 

Revolução no Comportamento Jovem: A MTV entrou no ar para fazer uma verdadeira revolução no comportamento dos jovens brasileiros. Seu estilo maluco, anárquico e inovador cativou uma geração ávida por novidades.
Campanhas de prevenção à AIDS, como as famosas “Use Camisinha” e “Não Vá na Onda”, foram veiculadas pela MTV, contribuindo para conscientização e mudança de atitudes.

Conexão Música e Imagem: Nos anos 1980, o universo pop já associava música e imagem. A MTV chegou ao Brasil para consolidar esse canal de comunicação visual com os jovens.
A imediata sintonia entre a MTV e o público-alvo legitimou o investimento. A emissora se tornou um espaço para ouvir músicas e ver clipes, algo que até então era inédito na TV brasileira.

Clipes como Estrelas: A MTV foi fundamental para o sucesso de bandas e cantores associados à estética pop. Aparecer na MTV com um clipe bem conceituado era decisivo.
Bandas brasileiras dos anos 1990, como Skank e O Rappa, entenderam a importância de clipes bem produzidos e investiram nessa mídia.

Programas como Motor da Indústria Musical: Os programas da série Acústico MTV impulsionaram carreiras que pareciam ter perdido fôlego inicial. Titãs e Kid Abelha são exemplos.
A propagação dos clipes, sempre as maiores estrelas da MTV, fez da emissora um motor para a indústria da música pop, englobando gêneros como rock, rap, funk e reggae.

Internet e Mudanças: A MTV prosperou antes da internet em larga escala. Ela conectou jovens que falavam a mesma língua pop e ouviam os mesmos discos.
A partir dos anos 2000, com a expansão da rede e a criação do YouTube em 2005, tudo mudou. A MTV perdeu o sentido e, infelizmente, foi extinta em 2013.

Em resumo, a MTV Brasil foi muito mais do que uma emissora musical. Ela moldou a cultura, influenciou comportamentos e deixou uma marca indelével na memória dos brasileiros. 🎶📺🇧🇷

Mariah Carey - Music Box: 30th Anniversary Edition, Um Registro Maravilhoso e Nostálgico!

 

Music Box completa 30 anos e pra comemorar isso Mariah lança esse presente aos seus fãs. Uma edição especial três em um, formando um verdadeiro registro espetacular do talento vocal dessa maravilhosa cantora. Nós seus primeiros auge cantando espetacularmente divino. Dando início a tudo que ela viria a conquistar nos anos seguintes em sua carreira de artista da voz. Dando verdadeiras aula de canto.

Mariah foi e é dona de uma das vozes mais belas que já ouvir em minha vida. Não seria exagero dizer que é a voz feminina mais bela ou linda que já ouvir. Mariah também passou por altos e baixos, mas foi poucos os fracassos na vida dessa cantora espetacular. Tirando álbuns como Glitter e Charmbracelet que não obteve uma boa aceitação, mas qye nem de longe foram álbuns 100% ruins. Mas foi em 2005/2006 que ela voltou como uma fênix no meu album favorito de toda sua carreira. Que foi o sensacional Emancipation of Mimi.

Que já trazia o som mais moderno longe daquela sonoridade do inicio dos anos 90 mas com um punhado de excelentes faixas. Emancipation of Mimi brilhou fazendo sua diva brilhar novamente. Voltando com tudo ao topo das paradas com vários hits sendo um deles a maravilhosa We Belong Together. Mariah acumulou uma vasta experiência de canto sendo suas canções não fáceis de cantar pra qualquer cantor. E em Emancipation of Mimi ela faz isso com maestria. Sua carreira foi musicalmente rica em termo musical, tendo uma discografia incrível. Acho que Mariah superou Whitney outra que adoro, mas Whitney caiu muito por causa das drogas. Mas Mariah souber bem  administrar sua carreira e crescer como artista e como a grande e brilhante cantora que sempre foi. Mariah não beirou a perfeição ela foi praticamente perfeita. E nada como matar a saudade ou relembrar os primeiros auge dessa cantora espetacular com essa edição de aniversario do seu  maravilhoso e também espetacular album Music Box.

Samara Joy Linger Awhile, Um Excelente Album de Jazz

Como é incrível a internet pôs na internet uma coisa leva a outra. A derrota bem merecida da Anitta me fez conhecer uma cantora de Jazz de 23 anos que soa como as grandes divas do Jazz. Samara Joy me fez lembrar de cantoras como Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Billie Holiday. Jazz é musica antiga. O Jaz faz parte das raízes da musica negra norte americana. Jazz carrega em si uma elegância e um ar de sofisticação. E o grande diferencial dela pra Anitta além da diferença descomunal em se tratando de talento vocal. É que Samara Joy traz suas raízes. Já Anitta estraga o POP gringo norte americano. Quem vem de fora achando que vai encontrar a verdadeira musica brasileira. Acaba se deparando com que já existe lá fora só que na maioria das vezes de forma pior.

Anitta não carrega nada de brasileiro com ela seja antigo ou novo. Já Samara Joy  traz as raízes de uma garota nascida no bairro do Bronx que herdou em si as raízes do Jazz Nova Iorquino. Já Anitta que trazia a degradação do Funk Carioca a única coisa que podemos chamar de brasileiro que Anitta trazia consigo. Até isso que não serve de motivo de orgulho foi deixado de lado. O próprio Funk atualmente virou uma espécie de POP da pior qualidade possível. Um POP descarado e esdrúxulo. E não posso livrar a musica POP como um todo.  Não é de hoje que a qualidade da musica POP internacionalmente caiu drasticamente. Claro que ainda tem os grandes artistas já consagrados e grandes revelações no cenário POP mundial. Mas na maioria das vezes o que vemos em evidencia é musica de péssima qualidade. 

No inicio dos anos 2000 a musica POP se encontrava em uma ótima estação. Com ótimos artistas musicais inovando no cenário POP e trazendo um trabalho bacana. Na metade da 2000 não tão inovador, mas a musica POP rendeu  bons álbuns e bons hits musical. Já hoje vemos uma enxurrada de artistas medíocres cantando a mesma coisa. E nesse cenários musical caótico da musica POP me deparo com uma cantora de Jazz, simplesmente excepcional. Falando do talento vocal dela em cantar um Jazz puro simplesmente raiz. Ao contrario do que fez a Amy que era britânica e que mesclou no seu Jazz outros gêneros musical. Mas que nem por isso deixava de ser um trabalho musical muito bom. 

Já Samara Joy até o momento soa com um Jazz puro, raiz, que me fez voltar no tempo como nós anos 50 e ouvir cantoras como Ella Fitzgerald. E eu assistir a sua apresentação no Grammy e fiquei impressionando com seu talento vocal. E de sua presença de palco dando pra sentir que cantar Jazz é o que ela gosta de cantar. Que cantar Jazz é sua praia. E pra cantar Jazz tem que saber cantar. E como um estilo musical antigo. Quando o Jazz moderno de nomes como Barney Kessell, estava na moda, surgia a Bossa Nova. E o Jazz e a Bossa tiveram um caso de influência recíproca. Segundo o próprio Tom Jobim. A harmonia sofisticada da Bossa influenciaram o Jazz.

Fui procurar ouvir o primeiro album da Samara Joy e me deparei com um album de Jazz bem produzido. Tem a parceria dela com o artista musical Pasquale Grasso, um guitarrista italiano muito talentoso. Não vou falar de cada faixa, mas sim o que achei do album como um todo. E o album Linger Awhile é um excelente album de Jazz. Que soa sofisticado, puro e raiz. Tudo isso graças ao talento vocal da Samara Joy, que ao meu ver é a melhor cantora de Jazz atualmente. Pôs eu não conheço outra atualmente a se destacar a sim pela qualidade vocal. Linger Awhile é um album facilmente de nota 8 a 8,8.